被称作“天下第一行书”的是《兰亭序》，然而王羲之流传下来的作品可不只这一个。从信札再到尺牍，这些墨迹不但展示了书圣的技艺，还透露出来不为人知的生活细节以及情感世界。
《兰亭序》的艺术高度
农历永和九年三月初三那日，王羲之跟友人于绍兴兰亭举办修禊活动。处于微醺状况下挥毫写成的序文，全篇共二十八行，字数达三百二十四字，其中有二十个“之”字但没有一个是相同的。这样一种随性而产生的创作情形，使得笔触依照情绪自然地流转，进而成为后世行书创作的标杆 。
《兰亭记》里有着这样的记录，这本有着唐代何延之的记载，唐太宗那时曾让宫廷拓书人用心摹拓，还分别赏赐给皇族近臣，原作按照传说跟着被埋进昭陵，现在留存的都是摹本，冯承素摹本是因运用了“双钩填墨”法，最大程度地把原作风神保留了下来，如今收藏在北京故宫博物院 。
信札中的真实王羲之
仅存“足下各如常”等五字的《干呕帖》，乃是病中王羲之的手迹，字迹稍显出乏力状况，笔画行笔速度有所放缓，与平常流畅风格构成了对比，这封短信使我们得以瞧见书圣身为普通人的一面，也会因身体不适对书写状态产生影响 。
上海博物馆存有一件宋代拓本，其上有元代赵孟頫的题跋，他格外指明帖里“昨还”二字顿挫相当明显，应当是王羲之握笔不够稳造成的，这类日常书信没有经过特意修饰，反倒比正式作品更可以体现书家的真正笔墨习惯。
《十七帖》的集成价值
贞观年间，那是唐太宗在位的时候，朝廷费大力气广泛去征集王羲之的墨迹。内府把收集而来的二十九通信札装裱成卷儿，因为首札有着“十七日”这样的字样所以才得了名。信札统一展示在一丈二尺的卷轴之上，总共合计有九百四十三字，从而成为了体系最为完整的王羲之草书资料。
收信之人是周抚，当时担任益州刺史，在四川驻守。信里面多次询问当地的风物，存在像“彼盐井、火井皆有否”这样的句子。从永和三年开始，一直到升平五年，这些书信跨越了十四年，把王羲之晚年与友人的交往轨迹连接了起来。
《行穰帖》的残缺之美
仅存数目的《行穰帖》，所余字数仅为二十一个，其包蕴含纳的信息讲有关农田干活之事的商量安排，其中“行穰”的含义所释为巡查庄稼，这样一张类似便条形式状态的简短笺纸，现今收藏放置于美国普林斯顿大学美术馆处之所地，明代名叫董其昌的人在对其裱边之时进行题注，觉得它在用笔方面呈现圆浑饱满的情形态势，认定应该是王羲之在早期阶段时候创作而成的作品。
帖里头，“足下”这俩字，反复出现，然而写法大不一样。头一个“足”字，捺笔伸展得很，第二个呢，收敛起来，含蓄得很。这样一种，依据上下文去调整笔法的意识，彰显出王羲之，对整体章法的把控能力，哪怕是日常的便条，也一点儿不随便。
尺牍中的生活场景
王羲之流传下来的信札，很多都关联到具体的事务，九月十七日写给孔侍中的那封信里提到“武昌诸子亦远宦”，这透露了当时士族子弟大多到外地去做官的那种社会现象，这类内容在被《全晋文》辑录的王羲之书信当中占据着很大的比例，它是用于研究东晋官僚制度的一手材料。
在被美国大都会博物馆收藏的那份《长风帖》摹本里头，王羲之对“旃檀、胡桃”这种药物的采集情形进行了细致询问。古时候人们通信常常会同时谈及公事与私事，正是这般具有生活气息的内容，使得书法作品变成了鲜活的历史档案，而不再仅仅是孤立存在的艺术标本。
笔墨技巧的具体分析
翁方纲评价王羲之笔法为“中过”，意思是笔画的中段要维持住力度，包世臣说其“善用曲”，也就是讲转折的地方大多是圆弧状。在《行穰帖》里的“道忧怀”这三个字当中，“忧”字的竖心旁是先按压而后向上提起，“怀”字最后一笔是回锋进行收束，这些均映照出了这样的一种技巧。
《丧乱帖》摹本被日本宫内厅所藏，其中“痛”字其长横的中段，微微出现颤动的情况，仿佛是在展现书写之时的悲恸情绪。正是这样一种能力，该能力是将情感波动融入到笔触之中的，凭借此能力使得王羲之的各类作品，超越了单纯的技术层面，进而达到了心手合一的那般境界 。
这些历经千年留存下的墨迹，您是不是觉得其中某一件最能打动您？是经过精巧构思精心创作出来的《兰亭序》，还是在患病时随着心意随手书写而成的书札？欢迎您去评论区域分享自己对于这些的看法，如果您觉着这一篇文章对您来讲是有帮助的，那就请点赞给予支持。
